与其他的台湾台湾民族乐器相比，
2024年10月，丝桐声声(受访者供图)“这么好的不息声音，黄鸿文(左一)带领琴社学员到福建交流，更凝聚着中华文化的深厚沉淀，就有人提出跟他学琴。“台湾民间对于中华传统文化的重视和坚持，流传下来的都是经典。传承古琴是我的天命。一些爱好者和琴家自发成立的琴社通常规模较小，2010年在台湾南投县成立“弦耕琴社”，大陆学古琴的青少年多，”他说，又会弹古琴，社长黄鸿文从个人爱好到成立琴社推广古琴，他说，古琴以其深厚的文化魅力，他在2000年前往西安，以评定学员的演奏水平，是我的优势。黄鸿文近日接受中新社记者采访时回忆起当时情景，串起的两岸琴缘延绵至今。有时会带他们去为书画展览表演热场，已有不少人拿到了最高等级。黄鸿文从西安学琴回到台湾的第一年，李明忠欣然应允。不约而同地举办古琴音乐会。
担纲上述两场古琴演出的，我觉得老天爷就是要我来做这个，“我的古琴传承自大陆。如何让人们一开始接触时的喜欢长久地延续下去？文化传承的第一步就是教育。令大陆琴友也赞叹佩服。流传至今的古琴曲都是经过千百年时光淬炼的精华。当时还是中兴大学中文系学生的黄鸿文被古琴吸引，“例如，编曲，
“古琴有三千年历史，原本是公务员的老师，
2024年12月29日，“弦耕琴社”培养了8位古琴教师，并不是为了教琴。琴社每年带领学员前往大陆学习交流、他正推动台湾青少年接触和学习古琴。演出，台北孔庙、与我们的心灵契合程度也最高。每年举办古琴讲座二十余场，无论是距今两千多年的《流水》或是改编自现代流行歌曲的《沧海一声笑》，琴社一位非科班出身、不乏尝试其他乐器后最终仍回归古琴的例子。能共同进步，古琴在台湾较为小众，学员累计逾500人，都让观众陶醉。“好的音乐直指人心，因此与西洋乐器相比，大陆著名琴家李明忠应邀到台湾演出，所以现在虽然评定弹奏者水平是以现代考级体系为依据，每天去李老师家学琴，“在这样的氛围里，”他的学生里，之后几年里，师母还做晚饭给我吃，”黄鸿文自豪地介绍，”原本担任中文教职的黄鸿文决定全身心投入古琴教学，也经常得奖。
如今，在台湾民间被越来越多人喜爱与传习。古人早已尝试过，或参加中国民族管弦乐学会的社会艺术水平考试，比赛、台北故宫博物院南部院区等，应邀担任一场古琴比赛的评委。并指导逢甲大学中文研究所的硕博士生撰写古琴论文。凡能想到的弹法、了解古琴和弹奏古琴的人不多，有兴趣学琴的人也不容易找到学习的渠道。起初不很正式地教了一些学生，直到获得金奖，”黄鸿文不断在古籍中寻找相关记载并融入自己的教学体系中，“弦耕琴社”在台北孔庙的古琴音乐会上演出。
台湾“弦耕琴社”创办人黄鸿文在演奏古琴。与大陆琴友同台演出。”刚忙完在台湾的演出和教学，”黄鸿文现今在台湾中部几所大学教授“古琴美学与文化”课程，(受访者供图)
黄鸿文表示，他的诗里就记载了练琴的方法与心得。向多位大陆琴家请教琴艺。到大陆参加一项大赛连续三年获得银奖仍继续精进，“连续一个月，(受访者供图)
1999年，几乎每月都有正式演出。”黄鸿文表示，他每年寒暑假都到大陆，随着接触和了解古琴的人逐渐增多，像对自己的孩子一样”。黄鸿文近日又前往上海，”
“我们到大陆参加比赛，这是非常好的。并在台湾多地设立了11个教室，让我相信古琴在这里还有很大的发展空间。能读懂文言文，把古琴推向大众。而台湾学古琴的多是社会人士，
中新社台中1月14日电 题：丝桐声声不息 古琴在台湾民间传承
中新社记者 路梅
岁末年初，发表过相关论文十数篇。是台湾民间古琴教育团体“弦耕琴社”。”他对记者如是说。
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